A circa trecento metri da via del Corso, svolta a sinistra via della Ripetta trafitta da Leone X per fornire un percorso rettilineo dal centro cittadino al vecchio porto fluviale. Un po' più in là si trova il Mausoleo di Augusto, il luogo di eterno riposo dell'imperatore e della sua famiglia, attualmente chiusa al pubblico e ora solo una tranquilla cerchia di cipressi circondata da vialetti e cespugli. Dall'altro lato, tra il mausoleo e il fiume, si trova nel contenitore di vetro dell'Ara Pacis Augustae (estate mar-sab. 9.00-13.30, peso, mer. è B. anche 16.00-19.00, nd. 9.00-13.00; in inverno, mar-sab. 9.00-13.30, nd. 9.00-13.00; 2000 l) cioè "l'altare della pace ad Augusto", che è il residuo più concreto e più piccolo dell'epoca romana. È stato costruito 13 r. p. n. e. per celebrare la vittoria di Augusto sulla Spagna e la Gallia e la pace, che è venuto come risultato di questa vittoria. Il monumento è stato scavato pezzo per pezzo nel corso degli anni, ma la maggior parte è stata trovata a metà del secolo scorso. Rimontare il monumento non è stato un compito facile: lo scavo ha comportato lo scavo in profondità 10 metri e congelamento della falda acquifera, e molti pezzi del monumento hanno dovuto essere recuperati dai musei di tutto il mondo. Il monumento è un eccezionale esempio di scultura dell'Impero Romano; su un fregio incompleto, il meglio conservato sul versante orientale, ci sono ritratti di molti personaggi famosi; la maggior parte di loro è stata mostrata durante la parata per celebrare la vittoria. L'inizio della scena è stato quasi completamente distrutto, ma la figura di Augusto si comportò un po' meglio, così come quelli che lo seguono: Tiberiusza, sacerdoti con copricapo a zucchetto, e poi Agrippa. I personaggi femminili lo sono, appropriatamente, moglie di Augusta Livia, figlia Giulia e nipote Antonia, quest'ultima in una posa realistica di fronte al marito. Ai loro piedi, i bambini giocano, aggrappandosi alle cuciture degli abiti degli adulti, e si dice che l'ultimo figlio sia il giovane Claudio.
Alla fine di via della Ripetta si trova l'ovale Piazza del Popolo, una magnifica piazza e un crocevia, progettato in 1814 r. di Valadier e che rappresenta un ingresso dignitoso - e molto francese - in città: pura simmetria e grandi spazi. Al di fuori dell'ora della siesta c'è un'auto americana gratuita e persone che cercano di spostarsi da un posto all'altro; d'estate, passi intorno all'obelisco e ai bar (per ricchi snob) dall'altra parte sono sotto assedio. Il vero fiore all'occhiello della piazza, tuttavia, è la visuale libera lungo via del Corso sull'intero centro cittadino di Roma, fino alle colonne insipide del Monumento a Vittorio Emanuele.
Dall'altra parte della piazza, appena fuori le mura della città, c'è la chiesa di Santa Maria del Popolo, con una delle migliori collezioni di arte rinascimentale di tutte le chiese romane. L'edificio è stato originariamente eretto nel 1099 r. sul luogo di sepoltura di Nerone, per santificare un luogo considerato l'habitat del male, e poi ricostruita nel XV secolo. All'interno, nella navata sud, affreschi del Pinturicchio e un'abside progettata dal Bramante con due belle lapidi, scolpite da Andrea Sansovino.
La penultima cappella accanto alla navata settentrionale, Cappella Chiga, è stato progettato in 1516 r. di Raffaello per Antonio Chigi, ma la maggior parte del lavoro è stata eseguita da altri artisti; la cappella fu completata solo nel XVII secolo. Il protetto di Michelangelo, Sebastiano del Piombo è l'ideatore dell'altare, e le sculture di David e Abacuc nelle nicchie angolari furono realizzate dal Bernini. Tuttavia, i due dipinti più interessanti del Caravaggio nella cappella sul lato sinistro del transetto nord. Si tratta di opere drammatiche in uno stile tipico dell'artista – La conversione di Saulo presenta un futuro santo immerso nel bagliore divino, ma il cavallo è l'attrazione principale, una Crocifissione di S.. Pietro mostra il martire come vecchio, ma un uomo robusto, un po' smarrito tra le muscolose figure dei dissuasori che tentano di sollevare la croce. Proprio come i dipinti dello stesso artista nella chiesa dei Santi Luigi dei Francesci, entrambe le opere erano considerate estremamente radicali ai loro tempi, ed il determinato chiaroscuro e deliberato realismo si dimostrarono inaccettabili alle autorità ecclesiastiche, che ha immediatamente respinto le immagini.